一部属于好莱坞的动画续集作品，在中国所收获的票房数额当中，居然超过了它那位于北美地区的发源地票房，这种情况的背后，不仅仅是该部电影自身所取得的胜利成果，更是当前市场格局发生变化并呈现出的明晰信号。
IP与情怀的深厚根基
《疯狂动物城》于20XX年塑造了动画电影的典范，它在中国斩获超越15亿的票房成绩，并且在观众心中凭借9.3的豆瓣可观分数建立起浓厚的情感纽带。这般深厚的观众根基，为后续作品的亮相铺就了道路。
《疯狂动物城2》上映之际，这种情感资产于瞬间实实在在转化成了票房。有数据清晰表明，首映当日超过六成的那个观众群体完全是因为对前作怀有的那份情怀才踏入影院当中。这充分有力地去证明，那一个成功的IP历经积累所收获的粉丝内心信任，无疑就是续作最为可靠的票房保障。
品质打破档期限制
以往的时候，进口大片对春节、暑期之类的黄金档期有着高度的依赖。然而在于《疯狂动物城2》它选择了在11月下旬这个相对而言较为平淡的时段进行上映，最终所呈现出来的表现却能够与热门档期相媲美。这样的情况把行业对于档期的传统依赖认知给彻底地改变了。
影片依靠过硬的动画技术，以及深入人心的故事，证实了优质内容自身便能创造热点 。只要电影足够出色，观众于任何时间都乐意买单 ，所谓的“淡季”能够被一部现象级作品完全点燃 。
中国市场成为全球引擎
《疯狂动物城 2》在华夏大地的票房行情，要远远超过北美地区，咱们国家已然成为这部影片在全球范围内的最大票房贡献地。这样一种“国内票房超越北美当地”的状况可不是什么意外之事，这些年，像《速度与激情 9》等等这类片子，也都已经呈现出了相似的态势。
这一数据有着战略方面的意义，它表明中国电影市场已然成为全球产业里重要的“定价锚点”。好莱坞制片方于未来项目规划之际，必定会愈发看重中国观众的反馈以及市场的票房潜力 。
营销模式带动长线消费
这影片所取得的成功并非仅仅局限在影院这个范畴，它所推行的那种把“电影加上衍生品以及场景体验”整合起来的策略呀，会将那单次的观影行为朝着长期消费的方向去进行拓展，从玩具、服装一直到主题展览这里，IP所蕴含的价值是在好些不同维度上被予以开发的 。
这种模式有效地将票房的经济效应予以放大，进而形成了持续不息的“票根经济” 的呈现状态，它促使电影从一个纯粹区区两小时时长的娱乐产品，转变成为一个能够得以长期开展运营活动的文化消费品牌对象范畴，极大限度意义上促进提升了 IP 的商业生命周期的延续。
内容为王的时代逻辑
《疯狂动物城 2》这个事例，又一次证实了“内容为王”的关键逻辑，不管是新添的反派人物“犰狳市长”，还是对于动物城社会进一步的剖析，它的叙事创新都成功地吸引了新观众与老观众。
它越过了年龄范畴以及文化的边界线，从而引发了全民性质的讨论，这为所有的内容创作者点明了方向，即只有把技术的升级、故事的创新还有情感的共鸣这三者加以融合在一起的情况下，才能够创作出具备持久生命力的作品 。
对未来的启示与挑战
对该片内地总票房，猫眼专业版做出的预测，高达42.17亿元，其有望冲击中国影史进口片票房冠军这个目标。12月存在《阿凡达3》等大片加入竞争这种情况，不过只要凭借口碑维持长线放映，那个目标仍旧能够企及。
这种现象给中国动画产业给予了宝贵参考，往后，伴随观众审美提高以及市场开放，唯有秉持高标准创作，方可在全球竞争内站稳脚跟，这部电影的传奇，也许恰是中国电影市场朝着新阶段迈进的一个序幕 。
你觉得，中国电影市场影响力在持续不断地提升，未来在哪些方面会更多地去改变好莱坞大片的制作及发行模式呢？